#NOWPLAYING MUSOSOUP: Lista com 10 artistas desconhecidos que você deveria ouvir agora

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Descubra os novos singles de artistas independentes que estão fazendo sucesso no MUSOSOUP. Não perca a chance de ser um dos primeiros a ouvir essas músicas incríveis antes do mundo inteiro! 

BIRTHDAYBOY – Black Water

O projeto musical BIRTHDAYBOY, oriundo de San Diego, está conquistando a cena com sua música envolvente e sincera. Composto por amigos criativos de longa data, o projeto se destaca ao explorar a complexa jornada da vida através de suas melodias cativantes e letras profundas. O lançamento mais recente, intitulado “Black Water”, é uma expressão direta e poética das crescentes dores da idade adulta e do amadurecimento artístico.

Alyssa Rodriguez, Ellie Cope e Marc Polit são os talentosos integrantes do BIRTHDAYBOY, cada um trazendo sua própria contribuição musical única. A banda foi formada em 2020 em San Diego, Califórnia, inicialmente como um duo, até a entrada de Marc aproximadamente um ano depois. As influências musicais do BIRTHDAYBOY incluem nomes como Snail Mail, Dominic Fike, Halsey e Phoebe Bridgers, que inspiram a sonoridade singular e autêntica do projeto.

O single “Black Water” foi completamente auto-gravado e auto-produzido pelo grupo. Desde a composição até a execução, Alyssa, Ellie e Marc participaram de todos os aspectos da criação musical. A masterização ficou a cargo de William Bowden, conhecido por seu trabalho no sucesso “Somebody that I used to know” de Gotye.

A faixa “Black Water” mergulha em questões profundas de autoconhecimento e luta interior. Conceptualmente, Marc e Ellie personificam os demônios internos de Alyssa, cuja voz narrativa ecoa a influência do lado sombrio da natureza humana. A música traz à tona a sensação de estar aprisionado em escolhas que não trazem felicidade, mas que, de alguma forma, também não deixam espaço para a luz.

Alyssa compartilha: “BIRTHDAYBOY narra sonoramente diferentes experiências individuais de solidão, dor, presunção, trauma e caos. Literalmente, porém, a banda exemplifica que a amizade pode ser encontrada em qualquer lugar e você nunca sabe como eles serão ou quando surgirão, seus demônios são o que irá conectá-lo às pessoas que você encontrará.”

“Black Water” é muito mais do que uma simples música; é uma jornada musical profundamente emocional que tocará o âmago de todos que a ouvirem. Este lançamento não apenas reforça a crescente influência do BIRTHDAYBOY na cena musical, mas também oferece uma oportunidade de reflexão sobre as complexidades da vida e da criação artística. Ouça agora:

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RAFAÈLLA – RENAISSANCE

A artista de 25 anos, Rafaèlla, traz uma harmoniosa fusão entre o Ocidente e o Oriente Médio com seu mais recente lançamento, “Renaissance”. A música é uma jornada sonora que captura a essência do renascimento pessoal, o ato de encontrar e abraçar a própria identidade. Com uma combinação única de vocais suaves e seguros, um ambiente pop alternativo e instrumentação tradicional cipriota grega, incluindo o distintivo bouzouki e melodias do Oriente Médio, Rafaèlla proporciona uma experiência auditiva cativante e memorável.

Nascida e criada em Chipre, Rafaèlla é uma artista multifacetada que mergulhou no mundo da música desde tenra idade, muitas vezes compartilhando o palco com seu pai. Sua jornada musical a levou a participar de vários espetáculos de teatro musical, além de trabalhar para TV e Rádio.

Atualmente estabelecida em Londres, Rafaella deu início à sua carreira musical solo no início de 2020 com seu single de estreia, “Nobody Knows”, seguido pelo melancólico hino pop “Broken”. Seu álbum de estreia tocante, intitulado ‘sincerely, me’, lançado em 2021, explorou conceitualmente as diferentes fases após o término de um relacionamento. O álbum obteve apoio global da mídia, rádios e podcasts, e proporcionou a Rafaèlla sua estreia na televisão pela Cypriot National TV. Ela também brilhou em diversos palcos de Londres, incluindo o icônico Hard Rock Cafe.

Em uma nova etapa de sua jornada, Rafaèlla está se reinventando, escrevendo músicas que celebram a autenticidade, empoderando mulheres e incorporando pela primeira vez instrumentos e melodias tradicionais gregas em suas criações.

“Renaissance” não é apenas uma faixa musical, é uma celebração da autodescoberta e uma afirmação do poder da identidade pessoal. Combinando elementos musicais distintos, Rafaèlla presenteia os ouvintes com uma experiência auditiva única que deixa um sabor doce com um toque picante, incitando reflexões profundas e inspiradoras.

A faixa “Renaissance” já está disponível em todas as principais plataformas de streaming, convidando todos a se unirem a Rafaèlla nessa jornada musical marcante e emocional. Prepare-se para uma experiência musical enriquecedora e envolvente enquanto Rafaèlla explora as complexidades da autenticidade e do empoderamento feminino. Ouça agora:

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BJØRN BAROCK – Stell mir keine Fragen

O talentoso músico e compositor Bjørn Barock divulgou seu mais recente lançamento, “Stell mir keine Fragen”, disponível desde 03 de agosto de 2023. Esta faixa promete mergulhar os ouvintes em uma experiência musical autêntica e profunda. Bjørn BARock é um artista que não tem medo de seguir seu próprio caminho na indústria da música. Com uma abordagem verdadeiramente independente, ele domina todos os aspectos de sua criação musical, desde a composição até a produção. Sua música é um reflexo genuíno de sua paixão e compromisso com a arte.

Inspirado por uma variedade de artistas e estilos musicais, incluindo nomes como Phil Collins, Michael Jackson e Queen, Bjørn Barock incorpora essas influências em sua música de maneira única. “Stell mir keine Fragen” é uma exploração musical que une elementos do pop e rock, resultando em uma experiência sonora envolvente e significativa.

A música “Stell mir keine Fragen” vai além das notas e melodias, trazendo uma mensagem poderosa de autenticidade e reflexão. A faixa convida os ouvintes a considerarem a importância de viver cada momento de forma plena e autêntica, lembrando-nos de abraçar a jornada da vida com coragem e sinceridade.

A faixa é o resultado do trabalho meticuloso de Bjørn BARock, que desempenha múltiplos papéis no processo criativo, desde a composição das letras até a execução de diversos instrumentos. A mixagem final é realizada em colaboração com os experientes profissionais do Powerplay Studios em Zurique, Suíça. Ouça agora o resultado do trabalho deste artista tão talentoso:

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GOOD STRANGERS – Egyptian Summer

A banda indie irlandesa Good Strangers está prestes a cativar o público com seu próximo single, “Egyptian Summer”, uma prévia emocionante de seu tão esperado EP de estreia intitulado ‘Adult Teenage Novels’, programado para lançamento em 2023.

Good Strangers é uma banda indie originária da Irlanda, traz consigo uma mensagem de unidade e celebração da diversidade da comunidade musical. O nome da banda encapsula a rica experiência de fazer novos amigos e conexões inspiradoras durante suas turnês e participações em festivais. Formada por Niamh e Conor, amigos desde a infância, que se mudaram de Berlim para dar vida ao projeto, Good Strangers se destaca por sua abordagem única na composição musical. Suas músicas oferecem uma viagem lírica e musical pela transição da juventude à vida adulta, explorando temas de amor, perda, sexualidade e amadurecimento.

O som característico da Good Strangers é uma fusão arrojada de influências musicais variadas. De Kate Bush a Radiohead, passando por Big Thief e Fleetwood Mac, a banda combina elementos do passado e do presente para criar um estilo distintivo e envolvente.

“Egyptian Summer” é um vislumbre da habilidade da Good Strangers em criar uma narrativa musical que ressoa com audiências de todas as idades e oferece uma experiência musical emocionalmente carregada. Ela retrata a jornada de superar um relacionamento passado e destaca a tristeza e a esperança intrínsecas a essa experiência humana.

Além do lançamento de “Egyptian Summer”, Good Strangers antecipa com entusiasmo o lançamento de seu aguardado EP ‘Adult Teenage Novels’. A banda também está se preparando para retornar aos palcos e compartilhar suas composições cativantes com os fãs ao vivo.

Conor compartilha sua visão sobre “Egyptian Summer”: “A música é liricamente bastante pesada e sombria, mas a música é quase uma justaposição disso e soa quase esperançosa. Há muitas emoções tristes nessa música, mas também há uma grande liberação de energia, especialmente ao tocá-la ao vivo.”

Com sua paleta musical diversificada e narrativas emocionais, Good Strangers se posiciona como uma banda a ser observada, trazendo uma abordagem única e autêntica à cena indie. Ouça agora:

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LARA EIDI – Breathe Love

A cantora e compositora Lara Eidi está prestes a marcar seu nome na cena musical com o lançamento de seu mais recente single, “Breathe Love”, disponível em todas as plataformas desde o dia 4 de agosto. A música é um prelúdio emocionante para seu álbum de estreia intitulado “Sun”, agendado para 4 de setembro pela Pastiche Records. Com uma fusão única de gêneros musicais e letras autênticas, Lara Eidi exibe seu talento e visão artística impressionantes.

“Breathe Love” é mais do que uma canção; é uma jornada de autodescoberta. Eidi expressa: “Breathe Love é sobre abraçar cada lado de si mesmo. O tímido, o livre, o corajoso, o tímido, o andarilho, o observador, o doador e o receptor.” Essa mensagem é habilmente trazida à vida no videoclipe, onde Eidi é acompanhada pela dançarina Demelza, simbolizando a união dos diferentes aspectos de nossa própria identidade.

Mudando-se de Londres para Atenas durante a pandemia, Lara Eidi encontrou inspiração nas ruas da cidade, refletindo em sua música as experiências e as jornadas pessoais enfrentadas. “Breathe Love” emerge como uma obra-prima que celebra a autenticidade e a resiliência humana.

A musicalidade distinta da cantora é uma fusão impressionante de influências diversas. Inspirada por artistas como Jose James, Chet Faker e Laila Biali, Lara Eidi cria um cenário musical que integra os sons do dub dos anos 90 com uma rica gama de tambores e camadas vocais, culminando em uma experiência sonora hipnotizante.

Segundo a cantora, o álbum “Sun” promete uma experiência musical rica e envolvente. Lara Eidi revisita músicas antigas e inacabadas, infundindo cada faixa com emoções cruas e histórias profundamente pessoais. Cada canção é uma janela para o crescimento, a vulnerabilidade e a resiliência de Lara, expressos através de sua habilidade excepcional como cantora e multi-instrumentista.

Lara Eidi não está sozinha em sua jornada musical. Com o apoio de músicos talentosos da cena diversificada de Atenas, incluindo o tecladista Tasos Gousetis, Eidi tece uma trama sonora rica e dinâmica que aprimora ainda mais sua narrativa única. Ouça agora o resultado desse trabalho em conjunto:

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BROMSEN – Read About It

A cena musical de Berlim ganha um brilho vibrante com a dupla Indietronic Bromsen, fundada em 2021 por Richard e Karlo Bromsen. Com uma paixão por melodias cativantes e uma fusão envolvente de synthwave e elementos de guitarra, eles estão prontos para deixar sua marca no cenário musical.

Bromsen fez sua entrada com três singles poderosos – “Merryman”, “The Photograph” e “We!” – que rapidamente capturaram a atenção da imprensa independente e várias estações de rádio em todo o mundo. Seu som único e energético encontrou eco na América do Norte, Reino Unido, França, Brasil e além.

O quarto single da dupla, “Read About It”, lançado em 14 de julho pela Epictronic, mergulha nas histórias inspiradoras de artistas que dedicaram suas vidas à arte, muitas vezes enfrentando batalhas pessoais. A faixa é um tributo emocionante a esses artistas notáveis, incluindo figuras renomadas como Jim Morrison e Kurt Cobain, bem como aqueles cujas contribuições talvez não tenham recebido a mesma atenção merecida. A música honra tanto os ícones conhecidos quanto os heróis desconhecidos, cujas criações permanecem como um legado duradouro.

Os integrantes de Bromsen, Richard e Karlo Bromsen, têm uma história que se estende por mais de duas décadas. Em meados dos anos 2000, eles subiram aos palcos com sua banda anterior, “The Pampelmuse”, conquistando clubes de indie rock em Berlim. Embora o destino tenha interrompido o que parecia ser um avanço iminente, eles mantiveram viva a chama da música ao longo dos anos. Agora, Bromsen traz uma nova era musical, fundindo sintetizadores pulsantes com guitarras eletrizantes.

A assinatura musical de Bromsen é um mosaico poderoso de texturas sonoras. O som distinto da dupla combina camadas ricas de sintetizadores com vocais intensos, convidando o público a se juntar à dança e ao canto. Sua capacidade de unir elementos eletrônicos e orgânicos cria um equilíbrio único que define sua música.

Bromsen está pavimentando seu caminho na cena musical com uma abordagem criativa e uma paleta sonora diversificada. Com sua impressionante série de singles e sua mensagem inspiradora de homenagear artistas influentes, eles estão prontos para continuar a cativar e emocionar o público em todo o mundo. Ouça agora:

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VLAD IN TEARS – Hope

A banda Vlad in Tears também de Berlim é composta por três membros que trazem uma abordagem única à música, combinando influências distintas e uma conexão inabalável como irmãos. A banda consiste em Chris, cujo gosto pela música abrange dark emo wave e metal; Dario, o baixista com inclinações mais suaves, evocando as sensações dos anos 70; e Alessio, o guitarrista imerso na intensidade do hardcore metalcore. Enquanto anteriormente eles tinham um baterista fixo, recentemente estão explorando músicos de sessão para expandir o seu som.

Os laços familiares estão no cerne da banda, com a relação de irmãos traçando o início dessa jornada musical. A conexão pessoal e compartilhada trouxe uma dimensão única a música da Vlad In Tear, eles contam. A banda tem recebido o reconhecimento em diversas plataformas, sendo tocada em eventos notáveis como WGT RockHartz, M Era Luna, HRH Goth Festival e 02 Arena Liverpool Castle Party. Além disso, uma de suas músicas foi selecionada para uma produção teatral alemã relacionada ao universo dos vampiros.

Além da dedicação à música, os integrantes também gerenciam um bar em Berlim que se transformou em um ponto de encontro para a cena musical alternativa e amantes do rock.

“Nossa música é um reflexo das experiências durante o período de isolamento imposto pela pandemia de COVID-19. Essa narrativa pessoal e introspectiva permeia nosso álbum e nosso último single, criando uma conexão profunda com aqueles que ouvem.” – declarou a banda.

Chris, o vocalista, é um apaixonado por dark emo wave e metal, tendo um fascínio por quadrinhos e jogos de terror. Dario traz uma abordagem mais suave e romântica, enquanto Alessio adiciona um toque sólido e dedicado com sua guitarra. Através da fusão de suas  diferentes influências e da expressão emocional nas músicas, a banda espera transmitir uma experiência autêntica aos seus ouvintes. “Cada nota e batida é uma expressão da nossa paixão compartilhada pela música e nosso compromisso com a autenticidade artística.” – eles finalizam. Ouça agora:

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ALAN DWECK – Lockdown Song

O músico de rock progressivo Alan Dweck marca seu retorno ao cenário musical com seu mais recente single, “Lockdown Song”, lançado em 1º de julho de 2023. Este lançamento segue os bem-recebidos singles anteriores, “Before” e “Melting Icicles”, e sinaliza seu retorno à música após um período tranquilo em 2022.

Escrito durante o auge do lockdown, “Lockdown Song” é uma expressão da luta do artista contra o confinamento. Com imagens poéticas e oníricas, a música retrata a ânsia por liberdade e escapismo, evocando a sensação de voar acima das preocupações mundanas. Alan Dweck habilmente combina elementos de piano despojado, violão e sua voz emotiva para criar uma atmosfera musical contida, mas profundamente impactante.

Após um período de pausa em 2022, o lançamento de “Lockdown Song” marca a volta de Alan Dweck à cena musical. Seu estilo característico é evidente mais uma vez, com vocais poderosos e o suave toque do piano. Além disso, uma remasterização de seu single “Before”, lançada em 2021, também tem atraído grande atenção, lembrando os elementos do rock progressivo icônico da era do Pink Floyd.

Alan Dweck tem sido bem-sucedido como artista independente, acumulando uma impressionante marca de mais de 400 mil streams no Spotify até o momento. Sua música também tem encontrado ressonância global, sendo tocada em mais de 200 estações de rádio em todo o mundo, abrangendo países como Reino Unido, EUA, China, Jamaica e Austrália.

“Lockdown Song” já está disponível em todas as principais plataformas de streaming, oferecendo aos ouvintes uma oportunidade única de se conectar com a expressão artística de Alan Dweck, explorando temas de esperança, liberdade e escapismo em um mundo pós-pandemia. Ouça agora:

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HARMONY DREAMERS – Summertime Memory

O renomado grupo internacional Harmony Dreamers está mais uma vez conquistando os corações dos ouvintes com o lançamento de seu novo single e vídeo intitulado “Summertime Memory”. Este lançamento segue o sucesso estrondoso de seu hit anterior, “The Most Unheard of Thing”, que alcançou o primeiro lugar no iTunes Children’s Song do Reino Unido. O líder e principal compositor do grupo, Byron Lee Scott, está confiante de que o novo single está destinado a se tornar um clássico do verão.

“Summertime Memory” é uma ode à partilha de momentos preciosos com amigos ou entes queridos e à criação de memórias que perduram para sempre. Os ritmos enérgicos da música contagiam, enquanto as palavras e melodias encantam. As harmonias vocais únicas do grupo adicionam um toque suave e sonhador, definindo o cenário para uma experiência musical cativante.

Com cinco indicações aos prêmios ISSA International Singer Songwriter Association e um alcance global com mais de um milhão de streams, o álbum e os singles do Harmony Dreamers têm conquistado posições de destaque nas paradas musicais. As comparações com grandes nomes da música, como Pink Floyd, The Beatles e Yes, destacam a qualidade e o alcance da música do grupo. Embora suas canções estejam encontrando sucesso no mercado infantil, suas letras e músicas transcendem gerações, sendo amadas por públicos de todas as idades.

Através de sua música, o Harmony Dreamers traz à vida a beleza dos momentos compartilhados e a riqueza das memórias que eles podem criar. “Summertime Memory” é uma expressão artística que não apenas encanta, mas também promete se estabelecer como um clássico atemporal, trazendo alegria e nostalgia aos ouvintes em cada play! Ouça agora:

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ROOTS ASYLUM – Girl In A Tower

Roots Asylum é uma vibrante banda de rock de Michigan que continua sua jornada musical com o lançamento empolgante de seu mais novo single, “Girl In A Tower”. Esta música cativante já está disponível em diversas plataformas de streaming, prometendo levar energia positiva e emoção aos ouvintes em todo o mundo.

“Girl In A Tower” transporta os ouvintes para um universo de romance e aventura atemporais. Através de contos metafóricos que envolvem dragões, torres e amor verdadeiro, a música captura a essência de uma princesa ansiando por ser resgatada por seu verdadeiro amor. Com letras poéticas habilmente combinadas a um envolvente som de rock americano, a faixa pinta um quadro vívido de um conto de fadas emocionante.

Os vocais poderosos, entrelaçados com melodias hipnotizantes, criam uma experiência auditiva envolvente. A instrumentação da música é excepcional, com uma combinação magistral de timbales, bateria de rock, baixo melódico e o ritmo edificante do violão. Os licks de guitarra elétrica temperados com bom gosto acrescentam um toque de energia, impulsionando a narrativa da música.

“Girl In A Tower” reflete o compromisso do Roots Asylum em criar paisagens musicais intricadas e envolventes. A arte da canção convida os ouvintes a mergulharem em um cenário imaginário, onde é possível ouvir o rugido do dragão, sentir a altura da torre e abraçar a esperança da chegada de um príncipe salvador.

O lançamento de “Girl In A Tower” em 27 de junho de 2023 tem gerado entusiasmo tanto entre fãs quanto críticos. A música promete solidificar a posição da banda no cenário do rock americano, sendo mais um triunfo no repertório do Roots Asylum. Ouça agora:

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Esta cobertura foi criada em colaboração com MUSOSOUP como parte do movimento #SustainableCurator

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