Confira agora a segunda lista dos melhores singles que lançaram no MUSOSOUP em fevereiro!
English speaker? Read the article in english here.
STAND -IN – Marquee
STAND-IN é o pseudônimo de Anthony Westlake, que depois de anos fazendo parte do corpo de ballet de grandes artistas do pop internacional como P!NK e Christina Aguilera, descobriu uma nova paixão: compor. E apesar da recente carreira, ele demonstra em seu novo single “Marquee”, todo o know-hall que acumulou durante os anos de convivência no music business.
A faixa começa com acordes de violão aconchegantes, assim como sua voz. STAND-IN conta que a história de “Marquee” é sobre perdas.
“Tive um golpe de sorte em 2016 e nunca mais parei de trabalhar. Para alguns, eu estava vivendo o sonho. Mas perdi o contato comigo mesmo e com tantas pessoas com quem me importava ao longo do caminho. Levei 5 anos para perceber isso.” – conta o cantor.
“Marquee” é uma história de perda. Contado da perspectiva de uma festa onisciente, ele detalha a história de melhores amigos se separando. Uma garota com grandes sonhos, e um garoto que tem tudo o que ela sempre quis. Ele aponta como a indústria do entretenimento muda as pessoas. “As estações nunca mudam em LA”. Em sua essência, essa música é sobre como o ambiente vai moldar você e, sem cautela, pode deixá-lo em algum lugar que você nunca quer estar: sozinho.”
DWOWDO – TAT
O lançamento de Dwowdo, intitulado “TAT” é uma faixa instrumental com elementos eletrônicos que ele compôs, diretamente do seu quarto, enquanto estava sentindo saudades de festivais de música (sabemos esse sentimento, né?).
“É sobre querer ser salvo do tormento emocional que você pode passar na vida.” – conta o artista. Apesar da faixa não conter letra cantada, Dwowdo foi capaz de traduzir todo o sentimento que ele estava tentando expressar em cada batida de “TAT”.
Selecionei este single pelo simples fato de que eu achei extremamente relaxante e uma ótima opção para deixar tocando enquanto a gente trabalha, sabe? Ouça “TAT” e talvez também seja aquele momento de paz no seu dia caótico.
TATUM QUINN – You Lost Me
A cantora Tatum Quinn é um dos nomes do rock n’ roll que você deve prestar bastante atenção. Assim que ouvi pela primeira vez o single “You Lost Me” fiquei imaginando ela no palco e confesso que eu gostaria muito de estar na plateia. A faixa apresenta uma composição redondinha com os principais elementos do rock clássico e alternativo, sem deixar de lado a afinação impecável da cantora, o que mostra que Tatum Quinn fez todas as lições de casa de Berklee College of Music direitinho.
“You Lost Me” é o segundo de uma trilogia de hinos pop/rock poderosos e desconexos que superam momentos dolorosos de relacionamentos passados. Honesto, sem remorso e com muita atitude, este lançamento é um grito de guerra para quem precisa retomar o controle.
Quinn conta que sofreu bullying durante a adolescência devido à sua dislexia e a sua paixão pela música foi o que a ajudou a superar estes momentos, portanto, um dos seus objetivos é inspirar seus fãs enfrentarem qualquer tipo de desafio.
Ouça agora “You Lost Me” e recarregue suas energias para lidar com qualquer tipo de situação!
MATT GOMBAU – Breathe
Matt Gombau é um daqueles artistas que me conquista logo de cara pelo timbre de voz. Então eu fecho meus olhos e fico só desfrutando da beleza sonora que viaja pelos meus ouvidos. Confesso que é até difícil colocar em palavras o motivo pelo qual eu gostaria que você também conhecesse o trabalho dele. É algo do tipo “ouve e sente”.
Influenciado por artistas como Thom Yorke, Damien Rice e Eddie Vedder, Matt se reuniu com alguns amigos para trabalharem em uma composição que no final, acabou ficando de lado e então surgiu “Breathe”. Uma faixa indie folk extremamente relaxante.
“Breathe é sobre devaneios e projetos malucos que temos que nunca se tornam realidade. Trata-se também do desejo de escapar da sociedade para voltar a focar-se em si mesmo.” – declarou o cantor.
Matt deixou um recado especial para quem está lendo o #DIÁRIODESHOWSINDICA: “Musica é amor, então se você quer espalhar amor, espalhe música!”.
UNDER DELUSION – Lover
Under Delusion, a banda de rock alternativo de Moscow que já passou pelo #DIÁRIODESHOWSINDICA, acaba de lançar mais uma música que vai deixar você viciado! “Lover” é a faixa-título do álbum de estreia da banda que reúne sintetizadores, um groove sedutor, a pureza na melodia e a voz icônica da vocalista.
Se você curte o som de bandas como Royal Blood e The Pretty Reckless, definitivamente Under Delusion vai entrar na sua playlist também (se ainda não entrou já que como eu disse, essa não é a primeira vez que eu indico um som deles pra você).
O single é capaz de envolver qualquer pessoa a ponto de ser impossível negar o pedido da vocalista quando ela canta no refrão “I want to be your Lover”, acompanhada dos sintetizadores e os riffs de guitarras que criam uma atmosfera psicodélica. “Lover” é o resultado do talento e toda a dedicação da banda em compor uma faixa que consolida a presença deles no gênero dark wave.
pMad – Medicine
pMad acaba de lançar seu segundo single, “Medicine”. O cantor de voz assombrosa não está medindo esforços para alcançar o objetivo de espalhar sua música para o mundo com um instrumental envolvente e letras inspiradoras. Sobre “Medicine” ele declara: “todos nós temos nosso momento especial, o vício tem sua própria recompensa e todos nós temos o poder dentro de nós!!”
As linhas de baixo marcantes, os riff de guitarras bem trabalhados e o groove rítmico da bateria, marcam a personalidade pulsante do rock gótico de pMad. De forma introspectiva, o segundo lançamento do cantor leva o ouvinte a um momento reflexivo sobre a vida, a esperança e principalmente a capacidade em acreditar no seu próprio potencial.
Essa com certeza é mais uma faixa de presente para os fãs de dark wave, ouça agora e já adicione na sua playlist:
THE ROLF – You Are Here
The Rolf é um projeto solo de Per Dahlquist, onde ele compôs e produziu o single inteiro do seu home-studio. A faixa indie rock apresenta durante o refrão inteiro, na voz estridente do cantor a seguinte dúvida: “onde estamos agora?”. Após alguns compassos de uma melodia suave, surgem algumas vozes fazendo mais questionamentos, como quando a gente acaba conversando com a gente mesmo dentro da nossa cabeça, sabe?
Segundo Per, “You Are Here” é sobre o que os seus fãs já estão acostumados a ouvir: alienação. “Pode ser da sociedade, de quem você ama, de um contexto ou até mesmo de você mesmo. Uma fonte absolutamente inesgotável. É principalmente sobre a tristeza de não poder se comunicar com uma geração mais velha devido à distância ou apenas desinteresse mútuo. E mais, o medo disso circula, repetidamente, com as gerações futuras e seus entes queridos.”
Ouça agora o lançamento “You Are Here” e reflita com The Rolf sobre a vida:
KLEE – Alien
Você já se viu rodeado por pessoas e mesmo assim se sentiu sozinho? Sem conexão com ninguém? Como se você fosse um alienígena? Pois é, Klee teve esta sensação enquanto estava em uma festa e resolveu ir para casa. Neste lugar seguro ela escreveu seu novo single.
“Alien é sobre sentir-se ansioso e desconfortável socializando, e como isso geralmente estimula uma reação de sentir falta de alguém. Se é um amor perdido ou um melhor amigo – é sobre sentir falta de alguém que sempre fez você se sentir normal e “humano”.” – ela desabafa.
O lançamento de Klee é uma faixa pop contemporânea com alguns sintetizadores que deixam a música soar de forma bem sentimental, é possível sentir a saudade de pertencer a algum lugar ou alguém na voz da cantora. Ouça agora:
B.Ø.Y. – Intentions
B.Ø.Y. é cantor, compositor e produtor musical que está iniciando sua carreira independente com o objetivo de explorar as diversas nuances e reacender o gênero R&B no Reino Unido e no mundo. Seu single de estreia leva o título de “Intentions” e conta que a música foi inspirada no seu último relacionamento, e descreve como ele se sentia antes de tornar oficial.
Sobre o seu novo nome artístico, ele declarou que é uma mensagem, um chamado para que todos sejam eles mesmos em qualquer situação. “Estamos em 2022, não importa que gênero você se identifique, que sexualidade você seja, que religião. Este é o momento de seja você mesmo sem remorso.” B.Ø.Y. ( Be Ønly Yourself ) em português significa seja você mesmo.
O músico é influenciado por artistas como: Chris Brown, Pharrell Williams, Frank Ocean e Michael Jackson. Mesmo se você não é acostumado a ouvir esse estilo, vale a pena dar uma chance para o novo trabalho de B.Ø.Y. afinal, é praticamente impossível não se deixar envolver pela batida, o grave bem marcado que acompanha a voz suave, e ao mesmo tempo intensa, do cantor.
JUSTINA WARD – Under My Skin
Justina Ward está de volta com seu novo single completamente diferente do anterior para surpreender qualquer ouvinte! Em “Under My Skin” a cantora revela seu lado rock n roll com uma composição brutal, mas sem deixar a beleza encantadora da sua voz de lado. Essa combinação foi essencial para demonstrar toda a intensidade da história contada em seu novo single.
“Under My Skin” é sobre aquele momento comovente de ‘não é você, sou eu’. O movimento de pensamentos e emoções em espiral são reforçados por uma orquestra de cordas e tambores agressivos. A guitarra e o piano carregam a sensação de tensão pulsante enquanto gradualmente sobem para um crescimento poderoso. O acompanhamento orquestral, cria lindamente uma sensação de vulnerabilidade e mágoa.
O novo trabalho de Justina Ward é intenso, urgente e sensível. Prepare-se para ouvir uma das músicas mais intrigantes que já apresentei no #DIÁRIODESHOWSINDICA:
Curtiu? Todas essas músicas estão na playlist oficial do Diário de Shows no Spotify! #DiáriodeShowsINDICA.
Quer ver sua música nessa lista? Clique aqui e faça parte do MUSOSOUP!